Тут это, гении определились
Перед вами, не побоюсь этого слова, светоч современной режиссуры, озаривший ойкумену шЫдеврами типа “Евгений Онегин” в прозе, “Жизнь по вызову” про будни шалав и их сутенеров, “Заshitнтики” (не могу писать это слово иначе) про зоосад супергероев, “Чикатило” и “Тень Чикатило” про маньяков-маньяковичей, а так же “Землетрясение” и “Непрощенный”, где внезапно сумел хотя бы как-то показать обычные человеческие эмоции, чем несказанно удивил шарнармассы. Фильмов на самом деле дохренища, сами покопаетесь, если пожелаете.
Светоч режиссуры на встрече со студентами кинематографического колледжа прямо вслух, прямо ртом – высказал следующее:
«Я ненавижу Тарковского. Тарковский — это ужасно. Я ненавижу авторское кино, Тарковский — это плохо. Если вы позвали меня обсуждать это, я это обсуждать не готов. Это деградирующий кинематограф, остался 60 лет назад, забыли это. Если вы хотите быть нищими, кончеными, блюющими кинематографистами, идите нахер. Маленькие детишки, зачем вы меня позвали, я занимаюсь этим 20 лет, вы думаете, я не смотрел всю чепуху, о которой вы рассказываете? Это моя жизнь и мой выбор. Родная, снимай фестивальное кино, позови меня, получи „Оскар“ и удиви, но ты этого не сделаешь. Потому что ты не понимаешь, о чем ты говоришь. Чудо мое, я жду твоего „Оскара“, твоего каннского льва»
Не, я не буду недоумевать, как же так получилось, что Сарик А. сумел такое сказать – святая простота и незамутненность гения режиссуры играет нам на руку – а то мы бы и дальше думали, что чувак понимает, кто он – и кто великие, и знает свое место.
Но нет, не получилось смолчать и сойти если не за умного, то хотя бы за адекватного. Даннинг-Крюгер, господа, он самый. Дебил не понимает, что он дебил, потому что он дебил. Но при этом у этого дебила появился карт-бланш на свободу высказывания и он им еще и пользуется по полной программе.
Знаете, при всей моей нелюбви к совку, есть одна штука, которая мне в нем всегда и неизбывно нравится. С конца 60-х годов там появилась целая плеяда очень хороших режиссеров, которые стали трендсеттерами мирового кино на многие годы. Они были и раньше, и в 30-х и в 40-х, но киноязык тогда был другим и оценить влияние того же Птушко или Эйзенштейна на мир кино мы уже не можем, он кажется нам тяжеловесным, странным и неудобоваримым, как тексты 17 века. А вот режиссерская и операторская школы – пожалуй, их можно и сейчас назвать одними из лучших в мире.
Но режиссеры и операторы возникли не на пустом месте – при том, что в науке с уходом тех самых обучавшихся в царских гимназиях ученых, наступал застой, в области гуманитарной, художественной, возникал странный (но лишь только с первого взгляда) парадокс. Чем больше было цензуры и гонений, тем ярче зажигались звезды художников, режиссеров, операторов, композиторов. Наверное, и правда трудности и испытания заставляют творца переходить на все более сложные, скрытые, понятные только очень насмотренным, наслушанным, начитанным людям, уровни высказывания, и именно это делает произведение только лучше, сложнее, многограннее.
Интеллигенция исхода СССР была действительно избалована высоким уровнем культуры и искусства, да что говорить, даже жанр комедии, никогда не считавшийся серьезным, имел в режиссерах Гайдая, Рязанова, Данелию и Захарова, создавших нетленные шедевры, до сих пор понятные не просто молодым соотечественникам, а даже иностранцам, то есть людям, которые большую часть шуток и намеков просто не считывают в силу совершенно другого культурного бэкграунда.
А что говорить о современниках. И вот в чем интересный нюанс. Комедии были понятны всем и каждому, в них находили повод посмеяться и условные рабочие с колхозниками, и высоколобые интеллигенты. Режиссеры же сложные, высокоинтеллектуальные, вроде того же Тарковского или Параджанова, были понятны не всем – но у них была своя публика, а те самые широкие народные массы на них просто не ходили. Максимум, могли бросить “да ну, непонятно”, или “слишком сложно”, однако, обзывать Тарковского “ужасным” “блюющим кинематографистом” – даже у условного пролетария не складывалось, потому что он понимал, что если это “заумно”, то заумно именно для него, а не для всех, и мерить всех своих меркой он просто даже не догадался бы.
Даже у самого недалекого и неразвитого человека хватало ума не вылазить на почтеннейшую публику со своим свиным рылом в оценке великих – грубо говоря, дурак стыдился того, что мог показаться дураком и он предпочитал лучше ничего не говорить, чем выливать на окружающих свое особо ценное мнение.
Да и вообще… Давайте кое-что сравним.
Вот вам рандомный образчик соцреализма, я даже поленилась выяснить автора, настолько все кондово и традиционно для направления.
А сие – самый раскрученный художник современности Никас Сафронов с его великолепным знанием человеческой анатомии.
Или
Последняя картина – одна из самых дорогих современных картин Виноградова и Дубосарского “Ночной фитнес”.
Это, как бы это помягче выразиться, очевидное вырождение по сравнению с самым высмеиваемым направлением искусства, но одно дело – тихо вырождаться и сильно не отсвечивать, гребя свои денюшки с тех, кто готов быть изображаемым в виде короля Франциска или Клеопатры, а другое дело – громко заявлять о себе, что ты – гений, а всякие там Тарковские – блюющий кинематограф, нищебродский и паскудный.
Это не просто деградация, это еще и деградация стыда как класса, беззастенчивый (и что самое страшное – совершенно искренний) манифест быдла от искусства, что его, быдляческие вкусы – отныне являются мерой всех вещей, а главным критерием талантливости отныне является количество бабла, причем даже не полученного от идущего в кинозал или на выставку зрителя – а от государства, щедро спонсирующего свое новое искусство.
Вы понимаете, сидит такое тупое незатейливое существо, по недоразумению считающее себя режиссером, снимающее свою жену-бездарность хоть в сериалах про шлюх, хоть в образе Татьяны Лариной, (ему и ей похер), гребет бабло – и смеет открывать рот на тех, кто побрезговал бы от него получить чашку чая на съемочной площадке, потому что даже эту чашку он бы подал кособоко и бездарно. Он реально смеет сравнивать себя даже не с режиссерами легкого жанра, а с самыми великими – теми, кого не просто признали в мире, а с теми, кто до сих пор является маяком для самых талантливых режиссеров современности, спустя полвека. Триера, Нолана или Вильнева, как вы понимаете, Тарковский вдохновляет до сих пор, а для Сарика А. – это блюющий кинематограф.
Все же классно, что студенты, которым недорежиссер такое ляпнул, взяли и похерили то, что встреча была закрытой – вывалив видео в сеть. Так хотя бы мы просто догадывались, без доказательств, что Сарик – тупое чванливое чмо, а он нам сам взял это – и подтвердил.
Будет теперь чмом с дипломом.